X
تبلیغات

قالب وبلاگ

قالب وبلاگ

گیتار Circular Navigation - Demo 2 | Codrops
 
گیتار
مدرسه گیتار ( آموزش قدم به قدم گیتار )
                         power by : adibweb
چهارشنبه دوازدهم تیر 1392 :: 14:8 ::  نويسنده : آموزش گیتار

با عرض سلام و خسته نباشید به تمام دوستان و علاقه‌مندان به ساز گیتار اکوستیک.

بنده امیر ادیبیان هستم و نوازنه ساز های مختلف از جمله گیتار اکوستیک.

در این وبگاه قصد داریم آموزش های قدم به قدم گیتار به سبک پاپ ارائه دهیم.

هدف کلی این سایت آموزش ساده برای علاقه مندان به گیتار آکوستیک (سبک پاپ) می باشد.

اگر انتقاد , پیشنهاد و سخنی راجب این وبگاه دارید می توانید در بخش نظرات, مطرح کنید.

امیدوارم مطالب موردپسند مخاطبان باشد.                   با تشکر


برچسب‌ها: مقدمه آموزش گیتار
جمعه چهاردهم تیر 1392 :: 0:34 ::  نويسنده : آموزش گیتار

بنام خدا.

(حفظ کردن مطالب تئوری الزامی است)

درخدمت شما دوستان هستیم با جلسه دوم آموزش قدم به قدم گیتار(سبک پاپ)

در جلسه اول شما با اجزای گیتار اکوستیک آشنا شدید, در این جلسه اصول و پایه نوازندگی با گیتار را برای شما دوستان آموزش میدهیم.

1_نام گذاری انگشتان دو دست (در هنگام نواختن)

            دست راست    --------------     دست چپ

                PIMAX

                                                     1234

نکته! اگر نوازنده دست چپ باشد باید سیم هارا با دست چپ بودن تنظیم کند و نام انکشتان هم بر عکس می شود.

تعریف نت:

علامتی است که بوسیله آن صداهای موسیقایی نوشته شده ، سپس خوانده و اجرا می شود

برای بیان نت دو نظام وجود دارد

نظام هجایی

Do Re Mi Fa Sol La Si

نظام الفبایی

C D E F G A B

سی لا سل فا می ر دو  

ترتیب و نام گذاری سیم های آزاد گیتار آکوستیک:

روش گرفتن گیتار آکوستیک به سبک پاپ:

مانند تصویر بالا باید خمیدگی ساز را روی پا بگذارید و صفحه پشتی گیتار را به شکم بچسبانید

توجه داشته باشید که این تصویر برای نوازندگان راست دست می باشد(90% از نوازندگان چپ دست, راست دست بودن با گیتار را ترجیح می دهند)

در شکل بالا میبینید دست راست کاملا صاف و بدونه خمیدگی از شانه بر روی بخش بالایی قرار دارد و از قسمت آرنج دست خم می شود به سمت رز گیتار (نقطه مرکزی که صدا از آن حفره خارج می شود)

در تصویر بالا دست چپ را میبینید که به صورت ساده دسته گیتار را گرفته است.

توجه! برای اینکه تراز پا های شما صحیح باشد نیاز دارید ارتفا پای راست خود را به اندازه 15 تا 20 سانتیمتر بیشتر کنید ( برای انکار پایه ای با این ارتفا را در زیر پای خود قرار دهید)

---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

خوب دیگر, حال کاملا آشنا شدید با نشستن و گیتار گرفتن به سبک پاپ, و همینطور نام سیم ها را و نام انگشتان را کاملا صحیح آموختید.

در این بخش شما وظیفه انگشتان خود را بر روی سیم ها یاد می گیرید:

دست راست - انگشت P مخصوص نواختن سیم های بایس هستند: ( P = 4 + 5 + 6 )(انگشت شصت برای سه سیم فلزی بالا)

دست راست - انگشت i مخصوص نواختن سیم 3 می باشد.

دست راست - انگشت m مخصوص نواختن سیم 2 می باشد.

دست راست - انگشت a مخصوص نواختن سیم 1 می باشد.

==========================================================

منبع: www.Guitar1.ir

وبلاگ شخصی: www.Adib98.ir

**************************************************************************

خوب شما حالا می توانید اولین تمرین خود را با گیتار آکوستیک آغاز نمایید:

با توجه به اصول انگشتان و سیم ها, تمرین اول شما باعث افزایش قدرت انگشتانتان می شود در هنگام نواختن

به ترتیب از چپ به راست سیم ها را به صدا در آورید (تکرار هرکدام 50 بار) :

6 - 3 - 2 - 1 | 5 - 3 - 2 - 1 | 4 - 3 - 2 - 1

6 - 3 - 1 - 2 | 5 - 3 - 1 - 2 | 4 -  3 - 1 - 2

6 - 1 - 2 - 3 | 5 - 1 - 2 - 3 | 4 - 1 - 2 - 3

6 - 1 - 3 - 2 | 5 - 1 - 3 - 2 | 4 - 1 - 3 - 2

6 - 2 - 3 - 1 | 5 - 2 - 3 - 1 | 4 - 2 - 3 - 1

6 - 2 - 1 - 3 | 5 - 2 - 1 - 3 | 4 - 2 - 1 - 3


تمرین آرپژ کوکی بیت

6 - 3 - 2 - 1 - 2 -3


برچسب‌ها: آموزش قدم به قدم گیتار, جلسه دوم
چهارشنبه دوازدهم تیر 1392 :: 14:28 ::  نويسنده : آموزش گیتار

موسیقی یا خُنیا یک هنر است که رسانهٔ آن صدا و سکوت است. عناصر معمول موسیقی ارتفاع (که لحن و هارمونی را در بر دارد)، ریتم (و مفاهیم مربوط به آن، شامل ضرب (موسیقی)، متر، و مفصل‌بندی (articulation))، فورته، و ویژگی‌های صوتی رنگ صدا (timbre) و بافت است.

 

ریشه واژه‌های موسیقی و خنیا

واژهٔ موسیقی از واژه‌ای یونانی و گرفته شده از کلمهٔ Mousika و مشتق از کلمهٔ Muse می‌باشد که نام رب النوع حافظ شعر و ادب و موسیقی یونان باستان است. معادل موسیقی در فارسی خُنیا است و به معنی نوای خوش است.

خنیا از ریشه «خونیاک» زبان پهلوی و «هو نواک» اوستایی است که خود آن از دو قسمت تشکیل شده است: «هو]به معنای نیک ، زیبا ، خوش، برای نمونه در واژه‌های هومن (= نیک اندیش)، خسرو (= خوب نام)، و «نواک» به معنای نوا. در کل هونواک، خونیاک و خنیا به معنی «نوای خوش« است.

موسیقی را هنر بیان احساسات به وسیلهٔ آواها گفته‌اند که مهم‌ترین عوامل آن صدا و ریتم هستند و همچنین دانش ترکیب صداها به گونه‌ای که خوش‌آیند باشد و سبب انبساط و انقلاب روان گردد نیز نامیده می‌شود.

 

تعاریف گذشتگان از موسیقی

پیشینیان موسیقی را چنین تعریف کرده‌اند: معرفت الحان و آنچه التیام الحان بدان بود و بدان کامل شود. ارسطو موسیقی را یکی از شاخه‌های ریاضی می‌دانسته و فیلسوفان اسلامی نیز این نظر را پذیرفته‌اند، همانند ابن سینا که در بخش ریاضی کتاب شفا از موسیقی نام برده‌است ولی از آنجا که همه ویژگی‌های موسیقی مانند ریاضی مسلم و غیرقابل تغییر نیست، بلکه ذوق و قریحهٔ سازنده و نوازنده هم در آن دخالت تام دارد، آن را هنر نیز می‌دانند. در هر صورت موسیقی امروز دانش و هنری گسترده‌است که دارای بخش‌های گوناگون و تخصّصی می‌باشد.

صدا در صورتی موسیقی نامیده می‌شود که بتواند پیوند میان اذهان ایجاد کند و مرزی از جنس انتزاع آن را محدود نکند.

 

تئوری موسیقی

نوشتار اصلی: تئوری موسیقی

تئوری موسیقی نظریه‌ای دربارهٔ نگارش و ساختار و قواعد موسیقی است. تئوری موسیقی از قرنهای گذشته ابداع شده و به تدریج کامل‌تر شده‌است. تئوری موسیقی شامل تحلیل نت‌های ملودی و نیز بررسی آنها از دیدگاه نگارش (نت نویسی)، ریتم، هارمونی (هماهنگی عرضی نتها)، کنترپوان (هماهنگی طولی نتها) و ... است. در تئوری موسیقی به بررسی پویایی و دینامیک موسیقی نیز می‌پردازند و آن بستگی به نرمی یا سختی صداها و نت‌ها دارد. می‌توان تئوری موسیقی را براساس روابط ریاضی نیز مطرح کرد. در این صورت از روشهای ریاضی برای تحلیل موسیقی استفاده می شود.

 

اسلام

نوشتار اصلی: موسیقی اسلامی#دیدگاه اسلام به موسیقی

در میان فقهای اسلام کسانی مانند شهاب‌الدین الهیثمی و ابن ابی‌الدنیا بوده‌اند که موسیقی را یکسره لهو و لعب می‌دانستند و آن را مکروه یا حرام تلقی می‌نمودند. فارابی معتقد بود که موسیقی نمی‌تواند هرگونه حالت روحی یا هر نوع شور و هیجانی را در شخص برانگیزد. ابن زیله نیز معتقد بود که موسیقی می‌تواند شخص را به ارتکاب عمل گناه بکشاند. با این حال، ابوحامد محمد غزالی، موسیقی و سماع را جایز دانسته است. از آن‌جا که دامنه تمدن اسلامی جز عربستان کشورهای بسیاری از جمله مصر، ایران، هند و آفریقا را دربرمی‌گرفت، موسیقی اسلامی نیز با تنوع و گوناگونی روبه‌رو بوده است.

-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

گیتار

گیتار نوعی ساز زهی است که با پیک یا انگشت نواخته می‌شود و از این جهت که سیم‌های آن در اثر ارتعاش تولید صدا می‌کند به سازهای گروه کوردوفون (به انگلیسی: Cordophones)‏ یا زه‌صدا تعلق دارد. این ساز علاوه بر داشتن قدمت تاریخی قابل توجه (چه از لحاظ ساختار آن و چه از لحاظ تکنیک‌های نوازندگی) توانسته‌است هم‌گام با تحولات موسیقی غرب پیشرفت چشمگیری داشته باشد؛ که در نتيجه گونه‌های متفاوتی از آن بوجود آمده و هم اكنون جایگاه ویژه‌ای در موسیقی جهان دارد.

 

اگر توضیحات بیشتر از اجزای گیتار می خواهید مشاهده کنید (کلیک کنید)

سلفژ در تعریف :
سلفژ را می توان خواندن یک سری نت ها به صورت پی در پی و پشت سر هم و با رعایت قوانین نت ها و سکوت ها و ... معرفی کرد. پایهء آموزش سلفژ دانستن ارزش زمانی هر نت است و در کنار این باید ارزش زمانی هر سکوت را نیز بدانیم. یعنی باید با تئوری موسیقی آشنایی داشته باشید.

تعاريف كوتاهي از سلفژ:

الف:مهمترين عاملي كه به معناي اعم ، پايه و اساس جدي در آموزش موسيقي به شمار ميرود سلفژ است كه از دو قسمت عمده تشكيل ميشود :

1- قسمت عملي 2- قسمت نظري

قسمت عملي شامل خواندن و تلفظ نتها به شكل آوازي و به شكل وزن خواني است و قسمت نظري شامل شناخت كليه علامتها و قواعدي است كه در طي قرنها به منظور اجراي دقيق موسيقي به تدريج ابداع شده و تكامل يافته است تا بتوان شناخت هنري را كه واقعيتي دروني است و بيشتر جنبه عاطفي دارد با اين علامتها و قواعد به شناخت علمي تبديل كرد.

ب : تقسيمات صداي انسان

1- سوپرانو :صداي زير زنانه

2-متسو سوپرانو : صداي متوسط زنانه

3-كنترآلتو : صداي بم زنانه

4- تنور : صداي زير مردانه

5- باريتون : صداي بم يا صداي متوسط مردانه

6- باس : صداي بم مردانه و بهترين صداي مردانه


در هنگام نوازندگي يا خوانندگي آواز سكوتها را بايد اجرا كرد به صورت نخواندن نت و ساكت شدن ولي در ابتدا براي آموزش سلفژ ما با ديدن علامت سكوت ، سكوت نميكنيم بلكه به جاي آن كلمه اوم ميگوييم و به اندازه ارزش زماني سكوت آنرا ادامه ميدهيم.

خواندن نتها با اجراي صداي آن نت را كانتات گويند و خواندن نت بدون اجراي صدا و فقط گفتن نام آنرا پارلات گويند.

شما بايد توانايي خواندن بي صداي نتها را پيدا كنيد و نتهايي كه به شما داده ميشود را با تمپوي مشخص بخوانيد و بعد كم كم قدرت نت خواني خود را افزايش دهيد بطوريكه نت بعدي را هم در ذهن داشته باشيد و اگر كسي نت بعديِ نتي را كه شما خوانده ايد با دست بپوشاند شما باز هم آنرا بخوانيد.

مساله ديگري كه اينجا بياد خاطر نشان كرد مساله فركانس گيري است كه شما بايد با سازي كه در اختيار داريد اين كار را انجام دهيد كه البته ما در اينجا فركانس گيري با پيانو را توضيح ميدهيم.


فركانس گيري چهار مرحله دارد

1- شنيدن صداي نت اجرا شده

2- اجراي آن در ذهن

3- اجراي آن با صدا

4-تطابق دادن هر چه بيشتر صداي خود با صداي ساز كه در فضا باقي مانده است.

-----------------------------------------------------------------------------------------------------------

خوب دوستان عزیز این یک تئوری از سلفژ و موسیقی بود.

در این جلسه موسیقی و آواز را متوجه شدید و همینطور اطلاعاتی راجب گیتار آکوستیک بدست آوردید.

اگر سوالی راجب این جلسه دارید در بخش نظرات مطرح کنید             با تشکر


برچسب‌ها: آموزش قدم به قدم گیتار, جلسه اول
 
 
تمامی حقوق این وبلاگ محفوظ است |طراحی : ادیب وب